INTRODUCCIÓN El taller está pensado como un primer abordaje ágil y dinámico a la fotografía con contenidos orientados a lo práctico. Se divide en dos partes, una de introducción a la fotografía, donde se abordarán conceptos fotográficos de forma teórica y práctica y la otra de producción de un relato visual. Mediante la observación descubriremos cómo nuestra mirada es un instrumento para contar historias a través de la fotografía, haciendo especial hincapié en la narración visual. OBJETIVOS Este taller apunta, por un lado, a que sus asistentes adquieran los conocimientos básicos sobre fotografía que les permitan realizar un uso consciente de la imagen en su función comunicacional y expresiva. Y por otro lado generar un espacio de escucha activa, donde trabajar las diferentes miradas dándole valor y reconocimiento a los diferentes puntos de vista. DÍAS DE CLASE COMIENZO: PÚBLICO: CARGA HORARIA: LUGAR: DESARROLLO: El taller se lleva a cabo mediante clases teórico -practicas y salidas fotográficas, en las que se utilizan recursos como el dibujo, el collage, la escritura y la fotografía. No es necesario contar con una cámara DSLR o mirrorless. PROGRAMA FORMAS DE PAGO 3 pagos mensuales de $2000. La inscripción se realiza solo con seña. DOCENTE
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INTRODUCCION El taller está pensado desde un abordaje lúdico, expresivo y dinámico, de contenidos más orientados al juego con la fotografía. Mediante la observación descubriremos cómo nuestra mirada es un instrumento para contar historias a través de la fotografía, haciendo especial hincapié en la narración Visual. El taller pasará por varias etapas, nos imaginaremos una cámara fotográfica, entraremos al cuarto oscuuuuroooo de la señora cámara, haremos fotografías con una lata de choclo, revelaremos las fotos y sus historias y descubriremos fotógrafos por sus fotografías. La fotografía contiene esa particularidad, donde lo que vemos es real, pero la percepción de la realidad es individual. Y por estos caminos trataremos de contar nuestro mundo. OBJETIVOS Promover el descubrimiento del lenguaje fotográfico a través del juego y la experimentación, incentivando a los participantes a reconocer su propia mirada como una herramienta única para narrar historias. Comprender el funcionamiento básico de una cámara mediante la experiencia sensorial del «cuarto oscuro» y la construcción de cámaras de visor y estenopeicas (la lata de choclo). Aprender los procesos de revelado como un acto de «aparición» de historias, conectando el proceso químico/técnico con la emoción del descubrimiento. Identificar diferentes estilos y autores/as a través de la observación […]
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INTRODUCCIÓN El proximo año volvemos con varias propuestas fotográficas para todo publico porque creemos que es necesario seguir profundizando en la imagen fotografica que hoy nos nos rodea por todos lados. ¿Sabemos usar realmente las imágenes mas allá de la cámara fotográfica? ¿Qué usos realmente le damos a todas las imágenes que producimos diariamente?, ¿Cómo puedo usar la fotografía como herramienta en un entorno educativo?. Te esperamos en nuestro nuevo espacio en PUERTO CULTURAL, a metros del Marcado del Puerto, para compartir estas experiencias. FORMAS DE PAGOS Podes pagar todos nuestros talleres mensualmente o también con mercado pago. Para reservar un lugar solo tenes que hacerlo con una seña y el resto lo pagas el día del comienzo de la propuesta. NUESTRAS EXPERIENCIAS:
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Desde hace más de 11 años venimos registrando la obra de diferentes artistas como Pablo Atchugarry, Joaquín Torres García, Juan Manuel Blanes, Linda Kohen, Bruno Munari, Christo and Jeanne - Claude, Guillermo Kuitca, León Ferrari, Julio Le Parc, José Pedro Costigliolo, Maria Freire, Dagoberto Rodriguez, Tulio Pinto, Ignacio Iturria, Diego Santurio, Sebastian Barrandeguy, Pedro Tyler, Juanito Conte, Daniel Papaleo, Tulio Pintos, Verónica Vázquez, Norbert Thomas, Thiago Honorio, Pablo Uribe, Arthur Lescher, entre otros. También realizamos el registro de obras para el MACA (Museo de Arte Contemporáneo Atchugarry), Gallery Piero Atchugarry, Gallery Walden Naturae, Galería La pecera de Martin Pelenur, Galería Sur, Galería Misiones , FOCUS (Festival de fotografía en José Ignacio), MUME (Museo de la Memoria de Uruguay) y el registro de obras para catálogo por los 40 años del Premio Paul Cezanne organizado por la embajada de Francia. DUDAS FRECUENTES ¿Qué es un registro de obras de arte profesional? Es un registro real de la obra, una reproducción, es decir que los colores son fieles y la iluminación pareja en toda la obra, para ello se utilizan flashes de estudio, fotómetro y carta de color. ¿Qué es un registro de muestra profesional? Son fotos que desde diferentes puntos de […]
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INTRODUCCIÓN Formato de Salida, es una incubadora de proyectos fotográficos, cuyo principal objetivo es que los proyectos “salgan del cajón” y cobren vida real. Estamos convencidos que hay muchas historias por contar, que hay mucho por decir tanto a nivel social, como a nivel de los procesos que atravesamos como individuos inmersos en esta sociedad. El paso del tiempo y de la experiencia nos ha demostrado que encarar procesos creativos en soledad no solo es más difícil, sino que en muchos casos terminan sin llegar a ningún lugar. La propuesta entonces es encararlos desde lo colectivo, encontrando en la grupalidad no solo ideas y escucha, sino apoyo y comprensión con el compromiso como motor. Nuestro mayor anhelo es aportar en la visibilización de esas historias, de sus historias. DÍAS DE CLASE COMIENZO CARGA HORARIA LUGAR OBJETIVOS Este espacio para el desarrollo de procesos creativos apunta a la realización efectiva de los proyectos para llegar desde la idea y el planteo hasta la posibilidad real de realización mediante la presentación y postulación a fondos y concursos. El objetivo no es solo desarrollar y profundizar un proyecto, sino que este se transforme en algo tangible desde una plataforma que colabora en el […]
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INTRODUCCIÓN Este taller apunta a expandir la fotografía participativa, una práctica que apuesta al que mira fotografía reconociendo su lugar real como creador cotidiano para así poder promover la toma de conciencia en la construcción de imágenes como soporte de historias. Esta práctica tiene como base el valor de la fotografía y la imagen como herramienta de integración y transformación social, valorizando la voz de quien no siempre es escuchado y abordando de forma natural (y necesaria) temas sociales, históricos, culturales o políticos.. ¿Qué pasa con el hecho del alcance masivo a dispositivos fotográficos? ¿Dónde está toda esa gente que gusta de la fotografía para contar sus historias del día a día? ¿Dónde están todas esas historias que pudiendo ser contadas en primera persona por sus protagonistas son mediadas por terceros? ¿ Y los archivos análogos y digitales a donde van? OBJETIVOS DESARROLLO Este taller plantea un recorrido por experiencias fotográficas que apuntan a un espectador-creador activo y que hemos desarrollado en distintos ámbitos públicos y privados. En ese recorrido se comparten no solo las lecturas hechas sobre las experiencias y sus resultados en diferentes públicos, sino también las experiencias mismas en su forma y posibilidades conocidas. Se plantearán ejercicios […]
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Sur viene participando del Festival Internacional de Fotografía San José Foto con diferentes acciones educativas desde su primera edición, pero en la tercera edición, esa colaboración pasó a ser un área, el Área Educativa y Comunitaria del festival, – coordinada por Lorena Larriestra y Nicolás Vidal. El área apunta a generar acciones educativas que fortalezcan el lazo de la comunidad con el Festival y que garanticen la participación del público local en las actividades tanto de producción como de observación. Las propuestas que se desarrollaron trabajaron la temática del Festival “Vínculos” desde diferentes perspectivas persiguiendo el objetivo final de generar un “Vínculo” entre el Festival y la Comunidad. Además se invitaron a espacios de formación en fotografía referentes de Montevideo y de Uruguay y a diferentes Colectivos a realizar intervenciones en la Plaza de los Treinta y Tres Orientales con el propósito de acercar miradas fotográficas a un espacio de uso cotidiano del cual puedan apropiarse. Transitamos un momento de acceso masivo a la generación de imágenes fotográficas y nos parece fundamental la educación visual en la producción y en la interpretación de la imagen, Este área pretende ser el puntapié inicial a un proceso de integración de la Comunidad […]
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*Rumbo: (Dirección en la que nos movemos o navegamos o en la cual nos dirigimos o miramos…) Propuesta Rumbo es un espacio de formación en fotografía que desarrollamos junto a Casa Arbus y que esta en su quinta generación. La idea de un curso abarcativo e Integral de Fotografía rondaba nuestras cabezas ya hace tiempo y cuando apareció en la escena local Casa Arbus y conocimos a quienes estan detrás de ella, nos dimos cuenta que en la sumatoria de fuerzas estaba la posibilidad de realizar algo como RUMBO. Con Casa Arbus en la realización y Lorena Larriestra y Nicolás Vidal de Sur en la coordinación pedagógica y desarrollo de contenidos, RUMBO vino a modificar el concepto de estudiar fotografía en Montevideo. Objetivos Rumbo, “Espacio de Formación en Fotografía”, tiene como objetivo promover y brindar conocimientos integrales y de excelencia en fotografía analógica y digital, para formar fotógrafas/os creativos y autónomos con experiencia para entrar tanto al mercado de la fotografía publicitaria y social, como también embarcarse en el mundo de la fotografía autoral.Terminado el primer año, de fuerte carga técnica, los alumnos tendrán todas las herramientas para poder insertarse en el mercado laboral.Para quién Esta experiencia está […]
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Proyecto fotográfico de Nicolás Vidal ganador del llamado del Centro de Exposiciones Subte 2018, finalista del premio de Fotografía Contemporánea Latinoamericana 2018, Luz del Norte, México ,donde participaron mas de 800 fotógrafos de latinoaméricanos y seleccionado entre los 4 mejores proyectos de Festival de fotografía Foto Fest en Brasil.
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En el marco del Concurso ” Miradas que construyen” organizado por el Ministerio de Desarrollo Social de la República junto con Unicef Uruguay , Lorena Larriestra recibió el 2do Premio por la foto «Reflejo».
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