INTRODUCCIÓN
El taller está pensado como un primer abordaje ágil y dinámico a la fotografía con contenidos orientados a lo práctico. Se divide en dos partes, una de introducción a la fotografía, donde se abordarán conceptos fotográficos de forma teórica y práctica y la otra de producción de un relato visual. Mediante la observación descubriremos cómo nuestra mirada es un instrumento para contar historias a través de la fotografía, haciendo especial hincapié en la narración visual.
OBJETIVOS
Este taller apunta, por un lado, a que sus asistentes adquieran los conocimientos básicos sobre fotografía que les permitan realizar un uso consciente de la imagen en su función comunicacional y expresiva. Y por otro lado generar un espacio de escucha activa, donde trabajar las diferentes miradas dándole valor y reconocimiento a los diferentes puntos de vista.
DÍAS DE CLASE
- Sábados de 15 a 17 hs / 1 vez por semana
COMIENZO:
- Abril 2026
PÚBLICO:
- De 14 a 29 años
CARGA HORARIA:
- 4 meses
LUGAR:
- Puerto Cultural – Yacaré 1594
DESARROLLO:
El taller se lleva a cabo mediante clases teórico -practicas y salidas fotográficas, en las que se utilizan recursos como el dibujo, el collage, la escritura y la fotografía. No es necesario contar con una cámara DSLR o mirrorless.
PROGRAMA
- Presentación e introducción a la fotografía
- Conceptos técnicos básicos de fotografía
- Composición y semiótica de la imagen
- Series
- Prácticas fotográficas
- Relatos visuales y su construcción
- Relatos Visuales. Ejemplos de Autores
- Idea, tema, narración. Ejercicios disparadores.
- Desarrollo del relato
- Edición individual y colectiva
- Retoque y postproducción de imagen
- Maqueta.
FORMAS DE PAGO
3 pagos mensuales de $2000.
La inscripción se realiza solo con seña.
DOCENTE

Lorena Larriestra (Santa Fe, ARG.) Fotógrafa y docente. Egresada de la carrera de Diseño de Imagen y Sonido de la Universidad de Buenos Aires-Ar, realizó el Programa de Actualización en Fotografía y Ciencias Sociales de la Facultad de Ciencias Sociales a cargo de Cora Gamarnik y Silvia Pérez Fernandez, también amplió sus estudios con referentes como Fred Ritchin, Miguel Chikaoka, Ana Casas, Maya Goded, entre otros. Es fundadora de Sur, desarrollando proyectos de fotografía participativa que fueron premiados por el MEC, y han sido apoyados por diversos organismos públicos como el CdF y organismos privados. Desde 2018 coordina el Área Educativa del Festival San José Foto y en 2025 dirigió Orbita Encuentro de la Imagen en el Museo MACA. Coordinó durante 6 años la carrera de fotografía RUMBO en Casa Arbus, en el 2019 llevó adelante la actividad “Imaginario Colectivo” en el marco del Premio Nacional de Fotografía Uruguaya. Fue miembro de la Comisión de Selección en el 2020 del llamado Expositivo CdF y en el 2024 del Premio Jeanne Mandello. Durante el año 2020 realizó la columna radial “Veo, Veo” en M24. Forma parte del colectivo “Nativo” que trabaja en la recolección y digitalización de imágenes en el Archivo de la Memoria Charrúa. Se desempeñó desde el 2018 al 2022 como editora para Latinoamérica en AFP. Actualmente es fotógrafa del Museo MACA, participando en numerosas publicaciones de artistas internacionales.














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